SOUS LE SIGNE DES SIGNES

SI ON CHANTAIT?

On a chanté cette semaine : une vieille chanson de Charles Trenet: 

1937 :" J'ai ta main..."

http://www.youtube.com/watch?v=obRHOXokKkg

Il y a aussi une version par Barbara qui m'amuse beaucoup:

http://www.youtube.com/watch?v=4j1VeCPDnY8

DIMANCHE AU MUSÉE CHAMPOLLION à FIGEAC:

Le jeune Champollion s'amusait à apprendre des langues aussi faciles que 

l'hébreux l'arabe et le copte ; et à seize ans était déjà membre de l'institut du Dauphiné.

C'est lui qui a compris que les hiéroglyphes étaient des signes phonétiques:

"Élémentaire, mon cher Watson!"

On peut voir de nombreux exemples d'écriture dans ce musée très bien organisé

et c'est beau!

J. a aimé la visite, et a apprécié un délicieux chocolat dans un petit salon de thé tout proche

dans le vieux quartier.

On a pu voir de vieux manuscrits, dont un manuel à l'usage de étudiants en médecine,

superbe. Et tout petit : les anciens avait inventé le livre de poche avant le livre!

Les textes imprimés aussi sont beaux: 

Voici un exemple trouvé ailleurs, mais qui fait référence à un de mes romans préférés après les contes des mille et une nuits:

L'ART DU PORTRAIT:

Diderot était aussi critique d'art. Il pensait que l'art doit avoir une fonction moralisatrice,

et admirait la peinture de Greuze.

 Mais j'ai trouvé fort intéressant, ce qu'il dit à propos de son portrait:

"Mes enfants, je vous préviens, ce n'est pas moi. J'avais en une journée cent physionomies diverses, selon la chose dont j'étais affecté. J'étais serein, triste, rêveur, tendre, violent, passionné, enthousiaste. Mais je ne fus jamais tel que vous me voyez là. (…) »                                       (On peut le voir au Louvre.)

UN AUTRE PORTRAIT, 

pour parler littérature:

On a pu voir Mario Vargas Liosa il y a peu de temps à la TV

Je trouve que ses livres ne sont pas faciles à lire. Par le style,  tout est mélangé et  les personnages, nombreux, ont plusieurs noms ; et par notre méconnaissance de la géographie humaine et physique du Pérou. 

Les livres de Fuentes qui parlent du Mexique, ou ceux de Marques pour la Colombie sont aussi intéressants et enrichissants, mais d'aspect plus abordable. 

Pamuk demeure mon préféré dans le genre, pour Istanboul.

Dans le même ordre d'idées il y a aussi les cinéastes, et le témoignage de 

Rafi Pitts : "Tirer sur la police en Iran, c'était pas évident..."

C'est un témoignage à écouter...

Rafi Pitts commente pour nous trois scènes de “The Hunter”. Voir télérama 

http://www.telerama.fr/cinema/rafi-pitts-tirer-sur-la-police-en-iran-c-etait-pas-evident,65863.php

Pour revenir à Mario Vargas Liosa

Le premier livre est le plus facile à lire: La ville et les chiens. Après je pense qu'il faut lire "conversation à la cathédrale", qui évoque le climat politique péruvien...

UNE MAISON EN PAILLE:

Une autre bonne surprise de la semaine a été d'aller chez B. et P. Ils ont construit une maison en paille. 

En cette saison? il n'y avait aucun chauffage! Et il faisait bon....

Je pense que ce genre d'isolation devrait être quasiment obligatoire. Bien sûr ça rapporterait moins à l'état et au patron d'EDF. Sans parler de la pollution. 

Et puis, il fallait bien que la France ait sa nouvelle ligne Maginot : le nucléaire et la bombe.

JM EXPOSE:

Pour ceux qui sont en Dordogne, notre ami JM expose quelques pastel au salon de coiffure "Escapade" à Saint Astier:

POUR FINIR

Voici l'état actuel de ma dernière peinture en cours. 

C'est du laborieux.!

ENCADRER, LE FUSAIN...

Les Italiens encadrent même les huiles. C'est dommage.

La Joconde nous sourit derrière un plexiglas, c'est la rançon de la gloire.

Tout ce qui est sur papier doit être encadré, si on veut l'exposer ; et encore faudra-t-il éviter trop de lumière, ou d'humidité, sinon tout disparaîtra; C'est le problème de Lascaux.

C'est un peu pour ça qu'actuellement je préfère travailler sur des toiles sans cloutage apparent, et à l'huile. En plus c'est léger. Mais l'huile aussi se ternit, ou le vernis qui est censé la protéger...

Il faut en plus derrière le dessin un carton neutre (bois blanc) et devant un passe partout d'au moins 4 mm d'épaisseur, qui évite que le dessin soit en contact avec le verre...

Si on a une oeuvre à laquelle on tient, mieux vaut s'adresser à un professionnel.

Certaines modes et époques ont trimbalé des cadres assez pompeux. Actuellement la règle est que le cadre soit le plus possible invisible : il ne doit pas attirer l'œil.

Ici le cadre choisi par Dali s'harmonise avec les couleurs du tableau, c'est ce qu'on appelle le cadre "américain" qui laisse un espace entre le bord et la peinture.

LE FUSAIN

C'est une technique très ancienne qui doit remonter à la préhistoire : vous prenez un tison éteint et vous dessinez sur les parois de votre grotte! Comme Cromagnon.

La plupart des peintres dessinent au fusain avant de peindre, même sur la toile. Mais le fusain peut suffire pour une oeuvre, comme les fusains sur toile de Botero

Quand nous sommes allés à New York, nous n'avons pas eu le temps de voir le musée consacré à la peinture américaine (ni celui de la peinture espagnole).

John Singer Sargant est un peintre exceptionnel, il a eu beaucoup de succès, et était spécialisé dans le portrait, comme Bonnat notre peintre de Bayonne. Il excellait dans tous les genres, huile, aquarelle ou fusain :

Pour finir si vous voulez vous entraîner : voilà la technique de base :

prenez un papier et un morceau de charbon de bois:

faites un trait:

Estompez avec le doigt ou du papier, le bord externe du trait:

Vous avez dessiné une sorte d'œuf. Si vous estompez l'intérieur, alors ce sera une patate!

Voilà l'essentiel. La gomme "mie de pain" joue aussi son rôle avec laquelle on peut en effaçant le fusain, faire du clair...

A bientôt pour de nouvelles aventures...

AMOUR UTOPIE? ABEILLES

C'est vrai que'on ne voit plus beaucoup d'abeilles dans notre jardin. Et les hirondelles, non plus. Mais nos chats les ont aussi effrayées.

Les abeilles sont en train de disparaître et toute notre chaîne alimentaire est menacée. Les scientifiques mettent en cause des pesticides toxiques, mais la France vient d'autoriser la mise sur le marché de l'un de ces produits. Appelons-la ainsi que l'UE à interdire l'ensemble de ces produits pour éviter l'extinction des abeilles. Signez la pétition et faites suivre cet appel urgent:

http://www.avaaz.org/fr/france_save_the_bees/?vl

Pour des renseignements lire:

http://www.actu-environnement.com/ae/news/apiculture_abeille_unaf_pesticides_9639.php4

AUJOURD'HUI RECTIFICATIONS

Un moment de repos (rare chez J.)

Il y a quelque-chose qui ne me plaît pas dans cette peinture. Ce qui me plaît, c'est l'air un peu rêveur de l'enfant qui grignote son biscuit. Le chat qui se prélasse est sur le même cliché.

Le décor veut suggérer un banc dans un jardin.

L'ensemble semble trop monotone. Est-ce que les couleurs sont en harmonie?

voir la même chose en noir et blanc , pour les valeurs, c'est peut-être là que ça pêche?

Effectivement l'ensemble est trop monotone.

revenons au cliché:

Le chat pourrait être plus gros puisque en premier plan

la couleur principale serait orange

donc couleur complémentaire bleu

démocratie utopie : peindre c'est rêver aussi

IL Y AURAIT EU DES MANIFS?

MERCI A L.

Quel plaisir de recevoir ce superbe portrait

Bien sûr il faudrait le voir en chair et en os, ou plutôt en pastel et papier

Les matières semblent bien rendues, les yeux sont superbes et mis en valeur par le fond

Pour chercher la petite bête on pourrait critiquer les proportions (voir plus bas) et le vêtement un peu monotone, on imaginerait bien des ombres plus foncées ou des reflets bleus.

Si ce blog peut nous permettre d'échanger des recherches : alors c'est génial...

La photo est intéressante avec un léger contre-jour qui met en valeur le teint.

Les mains d'enfant... c'est toujours dommage de ne pas les coller sur le tableau.

Pour le coup j'ai dû reprendre mon dessin car les proportions du visage avaient le défaut habituel:

le bas du visage trop important par rapport au haut. C'était un peu problématique car

la sous couche de peinture est sensée jouer un rôle important dans cette peinture : huile sur acrylique 50x60 cm

On peut s'aider des dessins de Andrew Loomis nous présentent les canons selon les âges,

ils sont rigolos car désuets et marqués par la mode de son époque.

Il nous montre bien, par son dessin que chez l'enfant, la partie du visage au-dessous des yeux est beaucoup moins importante que la patrie au-dessus.

Les pastels ont mon souvent l'inconvénient, grâce à leur énorme palette de couleurs, d'utiliser trop de couleurs, ça nuit à l'ensemble, l'oeil s'y perd, on cherche une couleur dominante et sa complémentaire. Pourtant, un des maîtres du genre : Quentin Latour, était tout à fait capable de faire sobre:

Quand à un autre peintre de génie, il est capable de transformer cet inconvénient en avantage:

C'est l'autoportrait de Chardin!

LOUIS ENFANT ROI

Hier c'était le film de Roger Planchon

(j'ai fait deux jours de stage avec lui, une fois ; c'était super :

j'ai compris ce que c'était que lire un texte, pour un acteur!)

Louis XIV est autant détestable que Napoléon ou Hitler,

je n'ai pas tenu le coup et me suis mis au nouveau cinéma chinois

avec shaolin basket.

Franchement, pour la démocratie, les Chinois ont beaucoup à faire,

mais pour le cinéma, ça vaut Spilberg...

DES NOUVELLES ENCOURAGEANTES

TRÈS CONTENT

d'avoir des nouvelles qui montrent que des amis sont allés sur ce blog

ça encourage à écrire et à peindre ; puisqu'on tourne autour de ces activités occupationnelles!

Les aquarelles de H. sont toujours des objets qui génèrent du plaisir pour celui qui les regarde.

merci encore.

ACTUELLEMENT

J'en suis à une huile sur acrylique. Je pense que cela tient : c'est gras sur maigre.

Bien sûr il existe des huiles à séchage rapide... Il est possible que l'huile sur acrylique ait un peu moins d'éclat que l'huile sur huile ; mais je trouve que la couleur de fond est plus intense ; et que l'huile qui recouvre peut être plus ou moins transparente, ce qui permet pas mal d'effets.

Le sujet n'est pas facile, alors que A. est une très jolie gamine, la peinture risque de produire une petite mémère... C'est aussi l'inconvénient de travailler d'après des photos, si bonnes soient elles, elles ne sont pas forcément ressemblantes.

Il y aurait intérêt à avoir plusieurs clichés...

Cette peinture se construit donc sur un fond d'acrylique rouge violet ou jaune vert;

Sur toutes les peintures de cette série, il y a des animaux et souvent des jouets : référence à Goya, bien sûr ; mais aussi à l'activité enfantine et à l'animalité enfantine _car les enfants ont aussi le droit d'être en partie des animaux, de même que les adultes.

Je reconnais qu'il faudrait que je fasse un effort pour ajouter (comme Caravage!...) un élément de nature morte, rappel du magnificat à la "création". De toutes façon pour moi , il n'est pas question de peindre une photo : autant en faire un bon tirage!

Ces deux superbes photos sont de JY

merci à lui!

bonne semaine à tous!

jano.

TANGO ET TRIPTYQUE

HIER SOIR NOUS AVONS AIMÉ PIAZZOLA ET LE QUINTETTE ARGENTIN

DANS TANGO METROPOLIS

En voici un aperçu:

http://www.youtube.com/watch?v=QXmBqDit_Ic&feature=related

J'EXPLIQUE POURQUOI J'ai fait cette série de portraits d'enfants:

Et en plus avec une petite nièce qui n'a pas peur de l'appareil photo,

c'est une aubaine.

Berger venait justement de donner son Goya au Louvre:

Il faut aller le voir : magnifique!

Rappel: POUR L EXERCICE D ATELIER

Etude d'une œuvre de maître, j'avais choisi Goya. J'admire la qualité des tons sombres

mis la plupart de ses ne sont pas très gaies.

C'est de cette manière que je me suis retrouvé dans l'art de l'enfance.

ET NOUS, QUAND EST-CE QU'ON FAIT LA RÉVOLUTION?

VOICI LES QUATRE DERNIERS DESSINS POUR LE CALENDRIER:

Le dernier est techniques mixtes : collage, acrylique et huile sur papier 30x40 cm

Il y a une référence à Salvador Dali, car J. a beaucoup aimé son musée de Cadaques.

En sortant du musée, J. était bien fatiguée, elle a pris un chocolat à la terrasse du bistrot. Le chocolat espagnol est très onctueux. En attendant que la tasse arrive, elle a un peu dessiné.

aquarelle 40x30 cm:

On rigole car il faut poser pour la photo.

fusain 20x30

On peut aussi avoir un air sérieux.

crayon HB 20x30 cm